Monthly Archive for December, 2005

Дзэн полка (итоги года)

Однополчане, подводя итоги года, специально подразделяют побежденных врагов на:
а) побежденных в открытом бою и
б) сломленных ошеломительной красотой уставов полка.
Однополчане, подводя итоги года, отмечают, что год – это слишком много для тактики и слишком мало для стратегии. Это не тактика и не стратегия. Это традиция.
Но традиция включает в себя доктрину, которая включает в себя стратегию? – спрашивает враг.
Да, – отвечают однополчане.
И еще один ошеломленный враг уходит с поля боя читать уставы полка.

Минута молчания

Реальность – это иллюзия, вызванная отстутствием музыки. Rapoon приехал ее развеять

Узникам гравитационного карцера грустно: Heilige Feuer переехал на весну, а в организмах чуется нехватка шумовых структур. Но доктор прибыл – сквозь снежные равнины, когда в клубе “Дом” сыграл сам Робин Стори (Zoviet France, Rapoon), известный тем, что выступает крайне редко.

Желающих отшлифовать себе мозг индустриальной классикой набилось на удивление много. Тех, кто поспешил, заведение порадовало бесплатным пивом из закрытого бара, но сломанный проектор обломал всех в равной степени.

Перед Rapoon выступил Cisfinitum, самый яркий проект русской drone-ambient-сцены. Назло бесам технических неполадок Евгений Вороновский отшаманил добрые 45 минут, плавно балансируя между ритуальными ритмами и текучими мерцающими вибрациями. Музыкант выступал без скрипки, поэтому саунд-картины получились аскетичнее обычного.

Дальнейшее по меткому замечанию одного из посетителей, напоминало созерцание трехмерной картинки: при первом взгляде видна только мешанина бесформенных деталей, но если суметь правильно расфокусировать взгляд, то взору предстает удивительное объемное изображение. Сколько потребуется времени, чтобы схватить потайную картинку – как и во многом – зависит от установки, обстановки и дозировки. В случае с Rapoon дозировка приближалась к оптимальной. После неуверенного старта Стори постепенно набрал обороты, тонко манипулируя многослойными звуковыми полотнами. Шепоты и скрипы британец нашпиговал этническими мотивами – в лучших традициях Zoviet France. Стоило бы еще прибавить громкость раза в полтора – для пущей психоактивности. Из-за отсутствия видеоряда (Стори подготовил сет собственных графических работ, включая карты Таро), выступление показалось затянутым, но когда стихли последние аккорды, тишина внешняя совпала с внутренней. Такое молчание наступает, если долго одиноко бродить по лесу – тогда внутренняя сволочь захлебывается пиздежом, не выдержав красоты.

А молчание – золото.

THALAMUS III, Rubedo

В ночь с 1 на 2 декабря в Петербурге в RED Club’e состоялся третий пост-индустриальный фестиваль КультФРОНТА – THALAMUS. Под крылом фестиваля собрались как одни из самых известных и значимых российских индустриальщиков, так и молодые и неизвестные пока музыканты.

Первое впечатление – охрана клуба, на которую в последствии небезосновательно жаловались гости фестиваля. Некоторые ее представители вначале были очень даже восприимчивы к музыке, звучавшей из зала. Они настороженно прислушивались к скрежету и шуму, потом один из них задумчиво произнес: “О! Автомат стреляет. А это гаишные машины сигналят – гонятся в ночи за рейсерами”. Это было предчувствие победы нойза над гламуром. Дело в том, что часам к 12-ти со второго этажа клуба начали спускаться студенты, отплясывавшие на проходившей там R`n`B – вечерине студенческого совета при губернаторе. Представление, которое гламурная золотая молодёжь устроила для гостей феста, превзошло самые ожидаемые ожидания. Бодрым шагом “от бедра” в зал периодически, но неизменно гордо дефилировали парами и по отдельности девушки и юноши, одетые по последней тинейджерской моде, а-ля “голые пупки и блёстки-блёстки-блёстки”. По мере приближения к залу твердый шаг их смягчался и оттого замедлялся. Уже с опаской заглядывали они в темноту, что же это там грохочет на сцене? А через 10-15 секунд, они, шатаясь, растерянно выползали из беспощадной звуковой ванны и из последних сил рвались на второй этаж, в бездумно-знакомые ритмы. “Вот он, нойз против гламура в чистом виде”, – восклицали один за другим музыканты, у которых от радости блестели глаза. Да, все же индустриальное течение склонно по доброте своей к гуманитарно-просветительским миссиям. Недаром один подвыпивший телевизионщик долго говорил: “Я ничего не понимаю! Но вы делаете очень важное, социально-значимое дело!”. Мы молча соглашались.

Алексей Борисов (Москва) – один из старейших представителей индустриальной сцены России, частенько, впрочем, выступающий и записывающийся и с иностранными музыкантами, не стал настраиваться, в отличие от большинства участников фестиваля, и сразу начал играть. Подход к построению композиций и самому звукоизвлечению у Борисова сильно отличается от так называемой “новой школы” контркультурной сцены, состоящей, в первую очередь, из представителей питерских молодых индустриальщиков. Наверное, вследствие этой извечной пропасти между “отцами и детьми” его нынешнее творчество принимаемо не многими. Тем не менее сравнительно небольшое импровизационное выступление Алексея плюс немыслимый по содержанию видеоряд произвели неизгладимое впечатление на всех. Мозг каждого слушателя прошёл через своеобразный шумовой фильтр, который убрал лишний информационный груз и подготовил базу для новых знаний музыки следующих проектов. А следующими стали Bardoseneticcube (СПб), чьи появления на публике, к сожалению, крайне редки, хотя проект, кроме того, что является старейшим индустриальным коллективом Петербурга, несомненно, ещё и интересен самой музыкой. Помимо стандартного индустриального железа в арсенале музыкантов оказалась электрогитара, что выгодно выделило сет коллектива на фоне прочих творцов третьего ТАЛАМУСа. Затем выступил еще один “папа” контр-культурной сцены России – DMT (Саратов), впрочем, развивающий свой талант “в ногу со временем”. Дмитрий Толмацкий давненько не покидал пределов родного города, предпочитая творить в уединении. Звуковое полотно из лучшего созданного за последние годы, изящно сшитое Толмацким, было украшено хитрыми звуковыми узорами Алексея Борисова, который поддержал коллегу, оставшегося без второго музыканта проекта перед самым фестивалем. Программа называлась “Helter Skelter”, что, в частности, подтвердил видеоряд с богоподобным Чарли Мэнсоном. Далее шла Неизвестность (Москва), которая немного не вписалась в общую стилистику фестиваля, однако их барабаны истинных ценителей привели в восторг. Стоит отметить, что данное выступление московских музыкантов было совместным с Евгением Вороновским (проект Cisfinitum), и оттого поклонники ждали полюбившегося всем гипнотического эмбиента. Но взамен получили грубоватый и напористый долбёж под истерично-пафосные крики солиста про ауру солнца. Виртуозной скрипки Вороновского, к сожалению, совсем не было слышно. В очередной раз удивили разнообразием и глубиной своей творческой мысли Ganzer (Рязань), участники которого также известны как дарк-фолковый проект Majdanek Waltz. Никто не ожидал от них такой мощи и интересного нойзового звучания, извлекаемого из ноутбука вперемешку со случайно пойманными волнами попсовых радиостанций. Татьяна Буланова и Юрий Шевчук в нойзовом обрамлении воспринимаются довольно-таки дико и весело. Этот шквал звукового безумия навсегда запачкал не один десяток стерильных когда-то мозгов представителей Поколения NEXT. К моменту выступления Анны Журко & 1g0g’a (они же – проект Шумы России), спустившийся сверху студенческий R’n’B-шный люд осатанел от непонятных им звуков и, не желая хоть немного воспринять что-то новое и неизведанное, потерял свой золотой лоск и начал в совершенно недостойных для молодой интеллигенции (которой на Руси всегда считалось студенчество) формах требовать “колбасы”. Гоша Солнцев со сцены провел с молодежью профилактическую беседу на тему “развивайтесь во все стороны”. Но, к сожалению, выбрал немного не подходящие методы, пообещав стриптиз от своего имени и от имени Ани, которая вообще еще не появлялась на сцене. Привело это к тому, что во время их серьезного выступления, посвященного тому, что в России каждые 18 минут убивают одного человека, Ане пришлось укусить одного из страждущих ее тела слушателей за нос. В порядке самообороны, естественно. Наверное, поэтому их выступление было более чем коротким – всего 15 минут.

“Сливки общества” cо второго этажа уже перестали веселить своим непосредственным ужасом, и стали немного раздражать. Евгений Савенко, перед выступлением с товарищами (проект “Говорит Радио Космос” СПб), хмуро сообщил, что сейчас будет дискотека. Даже находясь вне зала мощный поток этого звукового полотна можно было выдержать с трудом. Тогда еще подумалось: так вот что он имел ввиду под настоящими танцами!

Из зала выдуло почти всех, за исключением парочки самых стойких. Голова уже раскалывалась от пронзительно режущего тело на части раскаленного железа, а Евгений всё скандировал в микрофон: “Ха-ра-шо”! Фильм “Космический рейс”, прекрасно озвученный апостолами российского индастриэла Александром Лебедевым-Фронтовым и Николаем Судником (Vetrophonia, СПб), был призван закончить космическую тему фестиваля, но немного стерся в восприятии от усталости и от плохо настроенного проектора. Кстати, у детей он вызвал живейший интерес. Совершенно ошалевшие от происходящего (но при этом почему-то не возвращающиеся к себе наверх) они уже ничего не понимали, и на совершенно безобидные кадры фильма говорили: Это неправильно! Так не бывает! В космос нельзя летать в водолазном костюме! Зачем они это снимали? Напомню, фильм снят в 1935 году при консультациях самого К.Циолковского, и, несомненно, является шедевром футуристического кино своего времени.

Вдруг грустно подумалось, что, мало того, что большинство современных студентов не хотят думать и анализировать происходящее вокруг, у них еще и напрочь отсутствует способность фантазировать. Когда беспощадная природа во всей своей зловещей красоте предстанет перед поколением полуфабрикатов и жестоко накажет своих паразитов, мы не почувствуем ни жалости ни сострадания!

Для всех кто не смог оценить ценность третьего THALAMUS’a живьём будет издан диск с эксклюзивными треками участников фестиваля. Работа в красном окончена успешно. Алхимический цикл рождения бесценного завершился.

Кроха и Вечнозелёный.

P.S. На фестивале были презентованы новые релизы КультФРОНТА.

V/A “THALAMUS II“, KF-II, 2005.
Лимитированное издание. 500 конвертов ручной сборки.

Диск посвящён второму российскому постиндустриальному фестивалю “THALAMUS” http://thalamus-fest.spb.ru/  

На сборнике представлено 10 эксклюзивных композиций от проектов-участников фестиваля: Cisfinitum, Шумы России, Majdanek Waltz, Lunar Abyss Deus Organum, EKRAN.

V/A “Красный Квадрат“, KF-III, 2005.
Лимитированное издание. 500 конвертов ручной сборки.

Третий релиз музыкального лейбла КультФронт представляет собой сборник “Красный Квадрат”. 16 индустриальщиков, известных и нет, подготовили специально для сборника эксклюзивные треки. Задача перед музыкантами стояла простая – в музыке попытаться выразить свое отношение к революции в целом и к национал-большевизму в частности.

Зло, стёбно, трогательно, космично, интеллигентно – получилось по-разному. И поэтому стилистически сборник представляет из себя крайне разнообразную, но качественно насыщенную и достаточно сложную для единовременного прослушивания индустриальную массу.

Хрупкий картонный конверт символизирует бренность всего сущего, а сам компакт диск выполнен в виде стального колеса бронепоезда. Точно также как революция вбирает в себя абсолютно всё и всех в данной пластинке как в звуковом наполнении так и в её художественном оформлении собраны совершенно несопоставимые, порой полярные вещи.

В Intro и Outro использованы записи, сделанные в Петербурге 7 ноября 2004 года во время уличных праздничных мероприятий.

Концептуально пластинка имеет все шансы войти в историю российского индастриэла.

Релизы можно приобрести:
В магазине “Долина Бартанга” (Санкт-Петербург)
http://www.kailas-records.ru/shop.phtml
На лейбле Zhelezobeton:
http://www.zhb.radionoise.ru/rus/distro.html
А также на концертах индустриальной музыки, проходящих в Москве и Санкт-Петербурге.
Вопросы по дискам и их приобретению также можно задавать в журнале:
http://www.livejournal.com/users/onvi/

Страсти Комбихристовы

В Москве в третий раз состоялся фестиваль Moscow Synthetic Snow

Moscow Synthetic Snow III – финальный аккорд в работе Russian Synth Community за 2005 год. Энтузиасты из RSC – дай им Бог здоровья – ответственны за импорт в Россию корифеев синти-попа и иже с ними – от De/Vision и Melotron до Apoptygma Bezerk и Project Pitchfork. В этот раз в обойме фестиваля зарядили три патрона, один другого убойнее.

Первым выстрелил Dive. Как известно, труд облагораживает, а уж в чем, в чем, а в безделии бельгийца Дирка Айвенса не обвинишь. Уже 15 лет он со стахановским упорством рубит крайне сухую и агрессивную дэнс-болтанку. Вживую его вокальные экзерсисы под минусовую фонограмму звучат не многим интереснее, чем в записи, что не помешало изрядной части публики бойко слэмиться. В итоге от Dive осталось недоумение, как от вынужденного наблюдения любовно выточеной, но абсолютно бесмысленной вещицы.

Следом на сцену поднялись, нет – вырвались Combichrist, негласные хэдлайнеры фестиваля. Норвежские короли танцевального сталепроката начали с композиции This Shit Will Fcuk You Up – и да! даа! – “это дерьмо въебало” по полной. Тракторная энергетика techno body music разошлась огненным шквалом, оставляя на танцполе бездыханные тела. Вокалист Энди ЛаПлегуа, харизматик с кровавым взглядом, прогнал зал через строй хитов, закончив на бис Enjoy the Abuse. Конвульсии стихли, по лицам текут улыбки. Ах вот ты какой, стокгольмский синдром.

На фоне ядерного залпа Combichrist лирики из Covenant слегка потерялись, словно бледные лилии на мясном прилавке. Первые вещи слушались по инерции, но в какой-то момент точка возврата (вещь Dead Stars) была пройдена – и самолет полетел. Старые хиты принимали куда активнее новых вещей, благо все важное шведы сыграли – Call The Ship To Ports, Bullet, We Stand Alone, One World One Sky и пр. Под конец, где-то между вторым и третьим выходом на бис, ребята раздухарились, пели хором, а один из клавишников лихо перекувырнулся через комбик, где и остался лежать на ближайшую пару минут. Видимо, от избытка чувств.

В заключение хочется подчеркнуть, что клубу “Точка” особенно удался омерзительный кашеобразный звук, давно ставший визитной карточкой заведения. Человек за пультом (“звукорежиссер” – это слово из другой оперы) сделал все, чтобы испортить впечатление от фестиваля.
Не вышло.