Author Archive for indiestatePage 15 of 15

21 июня – Москва, промзона у м. “Семеновская” – конспиративный концерт дарк-фолк проекта Embrace Of Branches в индустриальном подземелье

embrace-logo

Веселая неизбежность:
конспиративный концерт
Embrace of Branches
под землей

Минувшей весной, выйдя из двухлетней медитации, группа Embrace of Branches дала два концерта в московских клубах; нынешний, третий, завершает сезон и готовит слушателей к осенним выступлениям одного из самых загадочных российских коллективов, исполняющего dark folk с уклоном в неоклассику и авангард.

Действие развернется в огромной подземной каверне, вход в которую укромно скрыт на одной из индустриальных улиц вблизи метро «Семеновская», и предназначено для тех, кто, как и прочие, рано или поздно уйдет под землю, но склонен воспринимать эту веселую неизбежность как командировку на «западный фронт», десантную высадку на островах блаженных, в лучших традициях двух Рене — Генона и Домаля. На территории 250 кв. м. под сводами высотой в четыре человеческих роста вас будут ждать голые стены и полтора часа чистого звука в двух отделениях, разделенных антрактом. А желающих — китайский чай, лучший переключатель между vita active и vita contemplativa.

В честь приближающегося девятилетия Embrace of Branches исполнят программу из двух частей, включающую как старые, так и новые композиции, а также оригинальные кавер-версии на Current 93.

embrace-band

Начало в 20:00. Вход бесплатный, но пожертвования на благо места горячо приветствуются.

Один из путей к нужной точке: в 19:30 в сквере у кинотеатра «Родина» (выход прямо от метро «Семеновская») желающих достигнуть цели будет встречать человек в китайской одежде с табличкой «Веселая неизбежность».

Другой вариант: позвонить проводникам. Телефоны: 8-919-725-53-14, 8-965-136-20-23, 8-917-549-71-05, 8-915-027-71-14.

Вариант для сталкеров-одиночек: добраться до ул. Вольная, 28 (вход на территорию авторемонтного завода) и, опять же, позвонить по любому из указанных выше телефонов.

28 июня – Москва, клуб “Disk Moon” – концерт old school gothic rock группы Doppelganger при поддержке deathrock коллектива Breathing Of Bones (Брянск)

28 июня (воскресенье) в московском клубе “Disk Moon” состоится концерт old school gothic rock группы DOPPELGANGER (http://www.gravitator.ru/groups/doppelganger) при поддержке deathrock коллектива BREATHING OF BONES (Брянск). Всем, кто помнит клуб “Археология” и проходившие там вечеринки, наверняка понравятся интерьер и приятные цены в клубе “Disk Moon”. Адрес клуба: Москва, м. Сокольники, ул. Б. Остроумовская, 12. Начало мероприятия в 19:00. Стоимость билетов: 150/300 руб. Посетить этот концерт можно будет только по предварительной записи или по электронному билету. Оставить заявку и купить билет Вы можете по этой ссылке: http://www.doppelganger.ru/tickets

расписание российского тура английского экспериментального артиста Dave Phillips

dp-russia-flyer-2

4 июня – Москва, КЦ “Дом” – впервые в России легенда martial industrial In Slaughter Natives (Швеция, Cold Meat Industry), также участвует Morgentaina (Москва, Россия)

isn-poster600

INDIESTATE PROMOTIONS

представляет

легенду martial industrial
одного из старейших артистов
Cold Meat Industry

IN SLAUGHTER NATIVES
(Швеция)

также участвует

MORGENTAINA
(Россия)

4 июня, четверг
Москва
центр Дом
Большой Овчинниковский пер. 24, стр. 4
тел. (495) 953-72-36
http://www.dom.com.ru/
начало в 20.00
вход 800 руб. по предварительной продаже, 1000 руб. в день концерта

предварительная продажа будет производиться в КЦ «Дом» с 14 мая по 3 июня

Indiestate Promotions продолжает знакомить российских слушателей с самыми заметными фигурами современной индустриальной сцены, принадлежащими к семье культового шведского лэйбла Cold Meat Industry. После фантастического выступления знаменитого шведского дарк-эмбиент проекта Desiderii Marginis, прошедшего с огромным успехом в КЦ «Дом» в марте, мы представляем вашему вниманию легендарный проект In Slaughter Natives, одного из родоначальников стиля martial industrial. Выступление группы предварит дебют на большой сцене молодого, но весьма многообещающего московского проекта Morgentaina, которого можно по праву назвать надеждой российской индустриальной сцены. Концерт In Slaughter Nativesформации с более чем двадцатилетней историей, при этом посещающей Россию впервые – это, бесспорно, долгожданное событие для всех отечественных поклонников индастриала, которое просто нельзя пропустить, так что ждём всех поклонников темного искусства на нашем концерте!

Подробнее об участниках мероприятия:

isn

IN SLAUGHTER NATIVES

In Slaughter Natives был образован его единственным по сей день членом Йоуни Хавукайненом в конце 80-ых годов, став первым сторонним проектом, выпущенным Рогером Кармаником на тогда еще юном Cold Meat Industry – до этого релизы лэйбла являли собой исключительно различные воплощения разностороннего таланта его хозяина. Таким образом, ISN является не только ветераном индустриальной сцены вообще, но и старейшим артистом ныне, пожалуй, самого культового скандинавского индустриального лэйбла.

Музыка Йоуни сразу и сильно приглянулась слушателям – достаточно сказать, что одноименная дебютная кассета, выпущенная тиражом 450 экземпляров (что было очень немало даже по тем, свободным от торрентов, временам) разлетается за год, и один из самых авторитетных на тот момент индустриальных лэйблов голландский Staalplaat переиздает в 1991 году этот альбом на CD, причем в течение того же года приходится делать переиздание. Креативных идей было более чем достаточно, настолько, что за следующий 1992 год проект выпускает еще сразу два альбома – “Enter Now The World” и “Sacrosanct Bleed”. Вслед за столь ярким стартом следует совместная работа с соратником по шведской сцене Линой Бэйби Доллом из Deutsch Nepal в рамках серии дисков с передачами голландского радио VPRO “Mort Aux Vaches”, в которых артисты записывали живые импровизации прямо в радиостудии. Это был самый экспериментальный проект Йоуни за всю его карьеру, который, кстати, так до сих пор и не переиздан – единственный из всего его творческого наследия. В 1996 выходит пятый альбом “Purgate My Stain” и… проект практически исчезает со сцены, лишь изредка появляясь на фестивалях.

Возвращение состоялось лишь пять лет спустя, в 2001-ом, да и то скорее виртуальное – Cold Meat Industry переиздает четыре основных альбома проекта, добавив к ним пятый с редкостями и концертными записями, в качестве бокс-сэта, а также отдельно компиляцию из старых работ “Recollection” – шаг долгожданный, ведь за прошедшие 5 лет практически все ранее вышедшие релизы совершенно исчезли из продажи, а спрос был велик. Однако, свежих треков там не было, было лишь заявлено, что Йоуни приступил к работе над совершенно новым студийным альбомом под названием “Resurrection – The Return Of The King”, который вышел только спустя три года, в 2004-ом, и на сегодня является самым последним полноформатным диском In Slaughter Natives.

Что же стало причиной такого исчезновения почти на 10 лет? По словам артиста – всего лишь недовольство собственным творчеством, определенный творческий кризис, а также банальная необходимость заняться другими делами, но поклонники группы по-прежнему не верят в эти прозаические объяснения, изобретая разного рода вымыслы и легенды – ибо у столь мистической формации не может не быть для подобного исчезновения некой особой мистической подоплеки.

Действительно, слушая немногочисленные альбомы In Slaughter Natives, являющиеся на сегодняшний день общепризнанной классикой martial industrial и dark ambient, нельзя не проникнуться ощущением, что создателя таких удивительных звуковых полотен, таких убедительных картин всех кругов ада, таких потрясающих панорам постапокалиптического распада и таких очевидных доказательств бренности человеков не могут касаться никакие мирские суетные мелочи. Впрочем, неизменно следуя своей политике лаконизма, отстраненности и общих ответов в интервью, Йоуни не берет на себя ответственности за созданные им миры, утверждая, что они, в сущности, рождаются в воображении самого слушателя, он же сам не вкладывает в композиции никакого послания. Что же именно видят слушатели, погружаясь в эти якобы нейтральные звуковые конструкции? Пожалуй, самым четким и верным образом сформулировал это журнал Flux: «Когда я думаю об In Slaughter Natives, я думаю об иконописи, Карле Орфе и дыме».

За двадцать с лишним лет своего существования проект стал вдохновителем для немалого количества начинающих артистов, многие из которых уже являются на сегодняшний день вполне состоявшимися творческими единицами – среди них такие популярные коллективы, как Sophia, Triarii, MelekTha, Penitent. Помимо любви со стороны поклонников индустриальных жанров, In Slaughter Natives также весьма популярен и среди людей, относящихся к метал-сцене, притом не только слушателей, но и музыкантов – так, блэк-метал икона Frost (Satyricon) отмечал, что это один из весьма немногих проектов за пределами мира металла, которые он очень любит и часто слушает.

Отдельно надо сказать и о давнем и крепком союзе между Йоуни и Томасом Петтерсоном из Ordo Rosarius Equilibrio. В последние годы практически ни одно живое выступление ORE не обходится без Йоуни, Томас же не только принимал участие в концертах и записях ISN, но и взял на себя заботу о графической составляющей имиджа проекта – ему принадлежит авторство оформления последнего альбома ISN, он также снял прекрасные фотосессии и разработал графический дизайн вебсайта артиста.

В последнее время проект часто и много выступает вживую, будучи весьма востребованным на самых разных площадках Европы – от ритмнойзового Elektroanschlag в Германии до индустриального Вроцлавского фестиваля в Польше, от Швеции до Испании, от Франции до Румынии. Давним желанием Йоуни было сыграть в России, мы также давно хотели видеть его в числе наших гостей, наконец, наши желания удачно совпали, и мы ждем всех ценителей первоклассного темного искусства в КЦ «Дом» 4 июня – не пропустите!!!

http://www.inslaughternatives.com
http://www.myspace.com/inslaughternativesofficial

morgentaina

MORGENTAINA

Молодой московский проект Morgentaina сам определяет свою музыку, как avantgarde folk-cabaret, но этот термин не описывает всего уникального очарования и неповторимой атмосферы, присущей его творчеству. Конечно, в его композициях есть элементы и фолка, и кабаре, но при этом там присутствуют и dark ambient, и martial, и apocalyptic pop в духе Allerseelen – проекта, который бесспорно здесь является одним из основных влияний. Сочетание мастерски подобранных бэкграундных лупов с ритмами, порой напоминающими ранний Der Blutharsch, напевной декламацией, близкой Majdanek Waltz, атмосферным дрон эмбиентом и электроникой, вызывающей аллюзии с новой лейпцигской школой (Antlers Mulm, Llovespell) создают уникальный коктейль, воскрешающий в памяти дух творчества лучших представителей русского Серебряного Века – дух одновременно декадентский и взыскующий высшей метафизики.

Как и сто лет назад, здесь сочетаются сладкая горечь абсента и морозный звон волшебных заснеженных русских полей, пугающее предчувствие больших потрясений и восторженное восхищение от открывающихся перспектив, безысходный печальный реализм и таинственный магический символизм. Вместе с тем, это абсолютно современный по настроению проект – здесь есть и влияния современной schwarze szene, и чисто индустриальные элементы, и дистопические настроения, и многое другое, что появилось в человеческой культуре за прошедшее столетие.

Но всё же внутренний мир и эстетика проекта близки традиционным – здесь нет ни эпатажа, ни зауми, ни кривляний – творчество здесь имеет в своей основе простые и естественные вещи. Morgentaina – это ночные тени и первые лучи восхода на сереющем небе, это странные сновидения и граничащие с безумством озарения неспящих, это музыка предрассветных туманов, где на грани света и тьмы живет тревожная тайна зарождения нового дня.

новый релиз лэйбла Aquarellist – Hybryds“Ritual Anthology”

cover1

HYBRYDS

“Ritual Anthology”
aquarel 10-09
2009

С выпуском этого диска лейбл Aquarellist рад представить антологию ранних ритуальных работ знаменитого бельгийского проекта. Эта музыка погружает слушателя в пространство РИТУАЛА – магического действия, предназначенного для достижения целей, лежащих за пределами обыденного мира. Действия, пробуждающего глубинные слои сознания и памяти, скрытые в нашей повседневной жизни. Действия, помогающего раскрыть наш потенциал как могущественных и чудесных созданий.

Hybryds представляют свои видения ритуалов в форме ритмических композиций, построенных на повторяющихся перкуссионных петлях, увенчанных слоями многочисленных архаичных инструментов, дополненных вокальными заклинаниями и атмосферными ландшафтами с незначительными электронными вкраплениями.

Этот материал был записан в 1986-1993 гг. участниками проекта Magthea и Yasnaia при помощи их друзей: Ah Cama Sotz, Djen Ajakan Shean, Vidna Obmana, Clive Richards, Irae Deprofundo и Bobby Colombo. Три трека с этого CD ранее издавались на диске “The Rhythm Of The Ritual” (Charnel Music, 1994), один трек был выпущен как миньон “The Ritual Should Be Kept Alive – Part 1” (3RIOART, 1991), и три остальных трека издаются здесь впервые.

Трэклистинг:

1- For the Nameless one
2- El Caballo
3- Je suis la premiere
4- Call for the Touareg
5- Fallen Angels
6- The ritual should be kept alive – part 1
7- The ritual should be kept alive – part 3

http://www.hybryds.com
http://users.telenet.be/3rioart/
http://www.aquarellist.ru/

новые релизы Gravitator RecordsSchallfaktor “Sittenverfall”, Frozen Plasma “Artificial Evolution” и Straftanz “Forward Ever, Backward Never!”

SCHALLFAKTOR «SITTENVERFALL»

       Информация по альбому:

  • НомерGRR 106
  • Год: 2009
  • Жанр: dark electro / EBM
  • Время звучания: 53:21
  • Формат: CD, jewel case, 8-страничный буклет с текстами песен
  • По лицензии: Infacted Recordings

Gravitator Records представляет: Германская группа Schallfaktor уверенно демонстрирует современный клубноориентированный индустриальный саунд, построенный на миксе dark EBM, TBM и необходимой толике Noise в похрустывающей окраске колбасных прямолинейных битов. По своей музыкальной составляющей альбом “Sittenverfall” стилистически сопоставим с записями Agonoize, Suicide Commando и Grendel. Треки “Sittenverfall” радуют слух мясистой басовой партией, острыми тревожными synth риффами, жутковатыми фоновыми мелодиями и традиционно сильно искаженными вокалами. Диск выпущен в России по лицензии Scanner/Dark Dimension (Германия).

Подробнее: http://www.gravitator.ru/releases/grr106

FROZEN PLASMA «ARTIFICIAL EVOLUTION»

       Информация по альбому:

  • НомерGRR 107
  • Год: 2009
  • Жанр: synthpop / futurepop
  • Время звучания: 76:20
  • Формат: CD, jewel case, 8-страничный буклет с текстами песен
  • По лицензии: Infacted Recordings

Gravitator Records представляет специальный альбом немецкого дуэта Frozen Plasma. Этот CD вышел только в России и включает треки с синглов “Hypocrite”, “Irony”, “Emphasize” и “Tanz Die Revolution”, тираж которых распродан и не будет допечатываться. Однако, это не просто механическое объединение 4-х синглов на одном CD – для своих российских поклонников Felix Marc и Vasi Vallis отобрали 12 самых сильных вещей и удачно расположили их в таком порядке, чтобы вместе они звучали как самостоятельный полноценный альбом, начинающийся с атмосферного интро и заканчивающийся полуакустическим аутро. Отобранные композиции не содержат пересечений с дебютным полноформатником “Artificial”, поэтому этот релиз однозначно будет интересен всем поклонникам группы.

Подробнее: http://www.gravitator.ru/releases/grr107

STRAFTANZ «FORWARD EVER, BACKWARD NEVER!»

       Информация по альбому:

  • НомерGRR 108
  • Год: 2009
  • Жанр: hard electro / EBM / TBM
  • Время звучания: 56:06
  • Формат: CD, jewel case, 12-страничный буклет с текстами песен
  • По лицензии: Scanner / Dark Dimensions

Gravitator Records представляет: Straftanz делают ставку на характерное для Германии жесткое, агрессивное и энергичное звучание, в котором присутствуют элементы TBM, ЕВМ, дарк электро и поп-музыки. Один из главных хитов альбома – развеселая молотобойная песня “Tanzt Kaputt, Was Euch Kaputt Macht!”, которая ассоциируется с более жесткой версией And One с брутальным мужским вокалом. В песнях группы много вокального ерничества, цинизма и агрессии, расстроенных синтезаторных пассажей, твердых ритмов, тяжелых техноидных атак и танцевальной эклектики. Диск выпущен в России по лицензии Scanner/Dark Dimension (Германия).

Подробнее: http://www.gravitator.ru/releases/grr108

29-31 мая – Санкт-Петербург, ГЭЗ-21 – Юбилей ГЭЗ-21 принимают участие Крис Катлер (Великобритания), Bardoseneticcube, Lunar Abyss Deus Organum, Kapotte Muziek (Нидерланды), Kryptogen Rundfunk, Алексей Борисов и многие другие

Юбилей ГЭЗ 21
(Пушкинская 10, СПБ)
29-31 мая 2009

 

29 мая, пятница

Двор П10:

18:00 Перформанс Германа Виноградова (при участии Маркуса Годвина и Алексея Иванова)

ГЭЗ-21:

19:00 Крис Катлер (Великобритания)
20:00 Вячеслав Гайворонский со струнным трио
21:00 Wozzeck
22:00 Николай Судник, Рамиль Шамсутдинов, Крис Катлер


30 мая, суббота

Двор П10:

15:00 – 19:00

Bardoseneticcube
Mycelium
Porch Nap
Lunar Abyss Deus Organum
Шумы России
Anella Midd

ГЭЗ-21:

15:00 – 18:00 Кинообсерватория

19:00 Kapotte Muziek (Нидерланды)
20:00 Magic Lettres (Алексей Лапин, Владимир Шостак, Николай Рубанов,Виталий Зайцев)
21:00 Melonoise
22:00 Sax Mafia (Эдуард Сивков, Николай Рубанов, Юрий Яремчук)

 

31 мая, воскресенье

12:00 – 16:00 Конференция:

Экспериментальный Звук: топография и хронология, технология и концепция.

Двор П10:

15:00 – 19:00

Kryptogen Rundfunk
Bimka
Yeti Eralash aka Musicproduct
Ksandr & IMMURE
Empty set

ГЭЗ-21:

19:00 Lars Stigler (Австрия)
20:00 Саинхо Намчылак
21:00 Алексей Борисов и Ольга Носова (Москва)
22:00 Союз Коммерческого Авангарда

 

Конференция: Экспериментальный Звук: топография и хронология, технология и концепция

В формулировке темы конференции намеренно опущено слово “музыка”, так как основная деятельность Галереи связана, прежде всего, со звуковым “сырьём”, со “звуковеществом” (по аналогии с “веществом существования Андрея Платонова). “Звук”, “звуковещество”, – это первоматериал, то, что предшествует музыке, тот неясный, смутный гул предчувствия идеи, но ещё не оформившийся в идею, не опреившийся ярлыками стилей и направлений.

Топография и хронология.

Предполагается говорить об истории ГЭЗ – те явления, которые ему предшествовали, существовали с ним параллельно, а также десятилетняя деятельность – около 2000 концертов. Какое место ГЭЗ занимает в музыкальной среде города и страны? Цель деятельности, смысл деятельности?

Технология и концепция.

Электроакустика. Самодельные мызыкальные инструменты, объекты и пространства. Микрофон и микроскоп. Нанозвук. Молчание и тишина. Слушание. Современные методы сочинения музыки. Звук и Обряд.

Ведущий – Александр Кан (музыкальный критик).

Примут участие:

Кирилл Мошков (портал “Джаз.ру”),
Елена Антоненко (певица, композитор),
Александр Лебедев-Фронтов (музыкант, художник, журналист),
Александр Марков (арт-директор московского клуба “ДОМ”),
Илья Козырев (музыкант, критик, основатель и редактор портала Fulldozer.Ru),
Владимир Раннев (композитор и музыковед, преподаватель Санкт-Петербургской консерватории,музыкальный обозреватель газеты “Коммерсантъ”),
Алексей Борисов (музыкант, журналист),
Джордж Гуницкий (российский драматург, журналист, поэт, писатель),
Вячеслав Гайворонский (композитор).

18-19 июня – Москва, КЦ “Дом” – 8-й международный фестиваль экстремально-экспериментальной музыки “Шум и ярость”

Культурный Центр “Дом”
(Москва, Большой Овчинниковский переулок 24/4)

8-й международный фестиваль экстремально-экспериментальной музыки
“ШУМ И ЯРОСТЬ”

18 июня:
Maxim Pozin/VTOL (СПБ-Москва)
Пограничное Состояние (Москва)
Андрей Ломакин/Илья Белоруков (СПБ)
Антон Никкиля (Хельсинки)
Fear Konstruktor (Москва)
ROMBIX
(Москва)

19 июня:
Олег Макаров (Москва)
Kolombo Collaborators ( Москва)
BROM (Москва)
Dave Phillips
(UK/Switzerland)
Jean-Luc Guionnet/Klaus Filip
(France/Austria)

Начало в 19.30

Вход: 300/400 рублей

http://www.dom.com.ru

Выездная сессия фестиваля состоится 20 июня в Ярославле (Галерея “Открытое пространство”. Улица Салтыкова-Щедрина, 7. тел.8 903 691 70 14)

13 июня – Москва, клуб “Релакс” – Repus Tuto Matos (Санкт-Петербург, aggro industrial), Id Molotov (Санкт-Петербург, industrial hardcore) и Hypno[revil] (Москва, EBM / Dark Electro) при поддержке DJ Verzicht и DJ Cyanide

 

UnLight Music Promotion (Москва)
совместно с 
Black Room Community (Санкт-Петербург) 
представляют:

Долгожданный концерт
культовой аггро-индустриальной группы из Питера

REPUS TUTO MATOS

Проект REPUS TUTO MATOS, являющийся на данный момент продуктом симбиоза многих творческих личностей, образовался в конце 2000 года в результате знакомства двух людей – Ваавана и Укропа. “Хулиганствующие эстеты” в красных масках комбинируют в своем творчестве драйв и психоделию, сарказм и безудержную агрессию. Каждое выступление RTM – это остросоциальное послание, перетекающее в какофоническую синтезированную истерию сознания, хаотический индустриальный транс, обнажающиеся гримасы ненависти. Ярость и зло утекающего от нас мира…

“Гремучая смесь из индустриального драйва, альтернативного задора и интерактивного шоу.”
(с) deadchannel.ru

“…фирменная маска ручной работы, которая является публичным лицом коллектива Репус Туто Матос. Эта маска у всех членов этой аггро-индустриальной банды одинаковая, что являет собой обезличенность толпы…”
(с) Санчо Маклохлан

http://metal-radio.ru/repus
http://www.myspace.com/repustutomatos
http://vkontakte.ru/club515384

LIVE SUPPORT:

ID MOLOTOV (SPb) [industrial hardcore]

Id Molotov – сольный проект основателя питерских групп “Морлоки” (aggro-industrial) и “Элита” (tripcore), яркий представитель авангарда русского электроиндустриального движения. Насмешливая игра с человеческим разумом, бескомпромиссная и привлекательная в своей жестокости. Расчетливая бомбардировка сознания, заставляющая сбрасывать человеческий облик. Слияние с идеальной реальностью через динамическую медитацию хардкор-танца. Эта музыка уходит корнями в пульсации дочеловеческих ритуалов – через пламя мистической ярости русского панк-рока, через тяжелые ритмы электронных молотов индустриального шаманизма, через психоделический гипнотизм техно-хардкора и транса. Это дикие танцы в постчеловеческом Космосе. С 2003 года Ид Молотов выступает в клубах и на фестивалях в разных городах России, Украины, Польши. В 2007 г. на московском лейбле Tesla выпущен дебютный альбом “Mordance”.

http://realmusic.ru/idmolotov
http://vkontakte.ru/club1708726

HYPNO[REVIL] (Msk) [EBM/dark electro]

Проект Hypno[Revil] является результатом сотрудничества совершенно разных личностей с совершенно разными взглядами и музыкальными влияниями. Hа кого-то повлиял Trance, BreakBeat и Techno, на кого-то Synthpop, Futurepop и EBM, а на кого-то Gothic Rock и Post-Punk. Проект обрaзовался в декабре 2007 усилиями Алекса и Алины. Позже к проекту присоединилась Лил. Тогда музыка была сырой и наивной с большой долей транса. Но пpоект развивался и в данный момент это вполне зрелое Dark Electro с примесями ТBM и Trance. Летом участники проекта примутся за создание полноформатного релиза. Также планируется включить в релиз ремиксы от других проектов из России и за её пределами.

http://www.myspace.com/hypnorevil
http://vkontakte.ru/club8013929

DJ’s: VERZICHT, CYANIDE

БИЛЕТЫ: предпродажа – в кассе клуба Релакс, магазинах Рок Арсенал, Зигзаг, Мистика – 300 руб, в день концерта в кассе клуба – 350 руб

Первозаконие от Андреаса Ванманна

И видел я Ангела сильного, провозглашающего громким голосом: кто достоин раскрыть сию книгу и снять печати ее?

Откровение 5:2

First Law – это прежде всего идеальный образец неконъюнктурной музыки. И происходит это вовсе не от звуковой формы – это не japanoise и не европейский минимализм, рассчитанный на крайне узкий круг слушателей. Андреас Ванманн (единственный участник проекта) занялся музыкальными экспериментами еще в 1981 году. Что они собой представляли тогда – сказать трудно ибо до недавних пор музыкант не стремился донести свое творчество до масс. Правда, судя по его заявлениям, не стремится он к этому и сейчас. Лейбл State Art никогда не славился ни крупными тиражами, ни известностью среди т.н. музыкальной элиты. Как уже говорилось, музыка Вахнманна не массовая не по каким либо техническим причинам – все дело в подходе к творчеству и в отсутствии у FL каких-либо амбиций (в общепринятом смысле). First Law увидел свет исключительно благодаря инициативе Манфреда Ленца (Turbund Sturmwerk).

За последние три года вышли в свет два альбома (MCD и CD). Кроме того, First Law отметился на двух компиляциях: немецких “Natural Order” (State Art 1998) с треком “Holy War” и “Saturn Gnosis” (LOKI Foundation), вышедшей в 2000 году.

Трек “Holy War” есть ни что иное, как кавер-версия знаменитой лед-зепелиновской “Whole Lotta Love, в которой Ванманн сводит воедино хард-роковые ритмы семидесятых и речи Джима Джонса, американского символа апокалиптического сектантства, отравившегося вместе с группой своих единоверцев.

Общая музыкальная концепция First Law не поддается однозначному определению. Она колеблется между достаточно размытым IDM и амбиентными пассажами в духе Contrastate. Зато вполне очевидны идеологические и культурологические предпосылки проекта. Ванманну не чуждо стремление к тому, что находится за рамками современной либерально-протестантской морали и вне устоев коррозирующей цивилизации. Логотип проекта – кельтский крест или мишень, составленная из патронов, – как своеобразная эмблема этого порыва и предстоящей борьбы. Хотя эмоционально оба альбома (“Revelation 5:2” и Violent::Sedated”) диаметрально противоположны. Первый – это посвящение и реквием печально известному американскому идеологу и сектанту Дэвиду Корешу, уничтоженному вместе с группой единомышленников гидрой американского мондиализма. Фотография Д. Кореша на обложке сопровождается кадрами штурма его цитадели в Техасе на развороте, а также цитатами из Нового Завета и стихов самого Кореша:

Вы приступили не к горе осязаемой и пылающей огнем, не ко тьме и мраку и буре… Смотрите, не отвратитесь и вы от говорящего. Если те, не послушавши глаголавшего на земле, не избегли наказания, то тем более не избежим мы, если отвратимся от Глаголющего с небес…

К евреям 12:18,25

For in the Christ, we’ve seen a bride,
The water mixed with blood,
The wife with cloven tongues of fire,
Of whom the Christ has loved.

(excerpt from “Eden to eden” by D. Koresh)

В этом релизе, состоящем из трех трэков и вызов профанам и размышления о новой протестантской эсхатологии Кореша. В музыкальном отношении альбом представляет собой электронные композиции с тягучим ритмом ударных и пульсирующими высокочастотными звуками. Редкие сэмплы духовых инструментов только усугубляют гнетущую атмосферу пира профанации. В кульминациях амбиентный ряд смешиваясь с ударными превращается в звуковой и эмоциональный хаос. На этом фоне – постоянная проповедь в стихах в исполнении Дэвида Кореша. Эти и без того непривычные уху обывателя проповеди о Христе, музыке и современном мире положены на ритм, почти не меняющийся на протяжении всего альбома, и временами звучат как древнее ритуальное песнопение (последние, кстати тоже присутствуют в форме гимнов и псалмов). Звуки автоматных очередей и протестантская мелодика, смешиваясь, лишний раз подчеркивают всю абсурдность и извращенность либеральной религиозности.

Сам Андреас оценивает “Revelation 5:2” как «многомерную историю о пропаганде и дезинформации, ошибочности передачи монополии власти в руки фикции подобной т.н. «хорошему правительству» и исполняющемуся пророчеству о человеке ставшем бараном… простите, агнцем.».

Миниальбом приурочен к пятой годовщине трагедии в Вако и, несмотря на столь прямые заявления Андреаса, чувствуется и его вполне неоднозначное отношение к фигуре Кореша. Это бесспорно трагичный апокалиптический образ, пострадавший от характерной для эпохи извращенности в методике передачи информации. Случай с единомышленниками Кореша, расстрелянными не из-за конкретных преступлений, а лишь из-за «потенциальной опасности» военизированной секты – это средство, которым пользуется Ванманн, чтобы нарисовать картину американской тирании толпы, враждебного здравому смыслу правительства и проституированности СМИ.

Для альбома «Violent::Sedated» не характерна столь ярко выраженная идеологическая концептуальность. Звуковая концепция в корне отлична от имевшей место на MCD. Звук становится более мягким и атмосферным и вполне соответствует идее релиза, изложенной на развороте:

«Покуда иллюзия сладка, мы пребываем в гармонии, мирно беседуя зачастую положа руку на плечо соседа. Но в определенных ситуациях подобное спокойствие исчезает. И как только мы вкушаем горькие воды интоксикации наши живые души мгновенно пробуждаются.

Мы ищем слова и образы, чтобы поймать новое ослепляющее великолепие. Даже сама земля под ногами кажется чужой. Но больше всего беспокоит то, что теряется память. Когда мы ищем неизведанные пути, очень просто потерять чувство равновесия. С другой стороны – если мы мечтаем о полете, неуклюжий прыжок может принести больше радости, чем безопасность хорошо известных троп.

Как только мы осознаем свою неудачу, мы начинаем пытаться освободиться. Мы тоскуем по настоящему, по реальности и готовы броситься и в огонь и в лед, лишь бы избавиться от усталости. Как всегда, когда соединяются зрелость и отчаянье, мы обращаемся к силе – разве это не вечный маятник, день и ночь качающийся на руке времени. Так давайте начнем мечтать о насилии и господстве!».

Стремление гармонично соединить оформление, идею и звук. Даже трэк-лист состоит из названий химических веществ с помеченной в скобках дозировкой. Только результат приема внутрь или другого использования упомянутых веществ не вполне известен. Быть может он приведет к экстатическому состоянию, проповедующемуся на альбоме «Violent::Sedated», к изнуряющим духовным ритуальным скандированиям и всепроникающему трансу. А может и к реальному итогу – духовной и физической смерти.

В целом, звук последнего релиза не вполне соответсвует звуковой концепции лейбла LOKI. Дарк-амбиент не столь глубок и архаичен, сколь у всех остальных релизов лейбла. Вышеупомянутый миниальбом стоит к ним гораздо ближе, хотя и выпущен совсем другим лейблом (State Art). Но с технической точки зрения произведение великолепно, что не только говорит о профессионализме Ванманна, но и делает честь малотиражному лейблу.

Концепция First Law, по словам самого Андреаса, исключает всякую возможность живого перформанса: «Я не считаю, что выступления «вживую» концептуальны для индустриальной и электронной музыки. Мы же не какие-нибудь там рок-звезды…». Отрадно осознавать, что понятие о концепции еще осталось у кого-то из современных электронщиков и еще остались те, настоящие, художники, считающие унизительным для себя выступления с деланно серьезными нажиманиями кнопок “play” и “stop” на CD – проигрывателе.

дискография First Law:

“Holy War” – v/a “Natural Order” (State Art 1998)
“Revelation 5:2” – (State Art 1998 MCD)
“Violent::Sedated” – (LOKI Foundation 1999 CD)
v/a “Saturn Gnosis” (LOKI Foundation 2000 2×10″)